Еврипид (ок. 484 о-в Саламин (?) - 406 гг. до н.э., Македония) - последний из великих древнегреческих трагиков, автор более чем 75 драматических произведений. Биографические сведения об Е. противоречивы. Возможно, что он родился на острове Саламине (грекам хотелось думать, что Е. появился на свет в день великой битвы при Саламине - в 480 г.). О родителях Е. говорили разное - его враг, комедиограф Аристофан утверждает, что мать Е. была простой торговкой, другие биографы склонялись к мысли, что он происходил из знатного рода и некоторое время был жрецом Аполлона. Известно, что Е. получил хорошее образование, учился у великих мудрецов Анаксагора и Протагора, обладал одной из крупнейших по тем временам библиотек. Дельфийский оракул Аполлона признал трагика одним из трех мудрейших людей Греции (наряду с Сократом и Софоклом). Характер у Е. был мрачный, поэт чуждался шумных компаний, не принимал участия в общественной жизни. Прижизненная слава Е. была двойственна - может показаться, что он был несомненным неудачником - за всю жизнь он всего лишь четыре раза был удостоен первой премии на состязаниях трагиков (пятый раз награда досталась ему посмертно). Старшее поколение находило трагедии Е. слишком приземленными, язык их - слишком близким к разговорному. Ему противопоставляли Эсхила, язык которого был возвышен, темен и многим непонятен из-за большого количества устаревших и заимствованных слов - по мнению стариков, это усугубляло глубокомыслие Эсхиловых трагедий. Однако популярность Е. среди молодежи была огромна. Известно, что пленных афинян отпускали на волю зачастую только за то, что они разучивали со своими победителями песни из новых постановок Е. Особенность трагедий Е. в том, что он изменил основу конфликта - если у старших драматургов конфликт был “вертикальный” (между человеком и высшими силами), то у Е. - “горизонтальный” (между человеком и человеком). Формально героями Е. управляет рок, но вчитавшись, мы понимаем, что ошибки и недоразумения вызваны неправильным поведением людей, иными словами, трагедия Е. оказывается близка новому жанру - семейно-бытовой драме. Внимание к частной жизни человека обусловило стремление поэта к большему правдоподобию в структуре образа и драматической ситуации. Е. смеялся над Эсхилом - в трагедии “Электра” он пародировал сцену из “Орестеи”. В тексте Эсхила сестра узнает о прибытии брата по трем приметам: отпечатку стопы на земле, к которому она прикладывает свою ногу, отрезанному локону на могиле отца и плащу, который она вышила брату своими руками. Е., стремившийся к жизненному правдоподобию, воспроизводит ту же сцену, но Электра замечает старцу, который приводит ей “Эсхиловы” доказательства, что размер ноги у девушки и юноши разный, что цвет волос не может быть убедительным доказательством, и, наконец, что плащ, который она вышила восьмилетнему брату, вряд ли будет надет спустя десять лет восемнадцатилетним юношей. Е. начинает интересовать структура человеческой души, непредсказуемость человека в его поведении и поступках. Это было нетипично для греческой литературы - такой науки как психология греки не знали - их интересовала этика, наука о том, каким человек должен быть, а не наука о том, какой человек на самом деле. Стремление выявить скрытое, иррациональное в душе человека побудило Е. поставить в центр своего литературного космоса женский образ - об этом говорят названия его трагедий - “Электра”, “Елена”, “Гекуба”, “Андромаха”, “Вакханки”, “Медея”. Пристальное внимание к более психически подвижному по сравнению с мужским женскому характеру, выявление его потаенных, зачастую негативных черт послужило распространению слухов вокруг имени Е. Злые языки рассказывали, что умерший на чужбине поэт был растерзан женщинами, которые не простили ему избыточно правдивых рассказов о женском коварстве. Согласно другим источникам, Е. разорвали собаки. Смерть Е. была воспринята греками со скорбью. Софокл, переживший Е. несколькими месяцами, вышел в трауре перед афинянами на театре, прилюдно плакал и предавался отчаянию - с ним вместе рыдали и рвали одежды греки. Однако смерть великого поэта была и осмеяна. Софокл говорил о нем с печалью: “Погиб напильник для моих стихов”, - указывая тем самым на вторичность Е. по отношению к собственному творчеству. Аристофан высмеял покойного Е. в своей комедии “Лягушки”, лишив свой персонаж права как вернуться на землю, так и занять трон великого трагика в подземном царстве. Последующие эпохи по достоинству оценили Е. Примечательно, что до наших дней дошло 18 пьес Е. (т.е. больше, чем от Софокла и Эсхила вместе взятых). Переводы и переделки его трагедий стали популярны на римской сцене (старшие трагики не вызвали такого интереса). Трагедия Е. оказала сильнейшее влияние на становление европейской драмы Нового времени, главным образом на Корнеля и Расина. Е. - один из наиболее “постановочных” драматургов древности. Всеобщий интерес вызывает его трагедия “Медея” о судьбе женщины, способной из мести предателю-мужу умертвить собственных детей. В 1970 г. знаменитый итальянский режиссер П.П.Пазолини экранизировал “Медею” (в заглавной роли выступила великая оперная актриса М.Каллас). Последняя постановка “Медеи” на московской сцене была осуществлена народным артистом СССР Ю.П.Любимовым в театре драмы и комедии на Таганке (в заглавной роли Л.Селютина). По сюжету “Медеи” снял фильм знаменитый итальянский режиссер П.П.Пазолини (1970).

Соч.: Трагедии: в 2 т. / Пер. И.Анненского и С.Шервинского. - М., 1969;
Трагедии: в 2 т. / Пер. И.Анненского и С.Апта - М., 1980

Лит.: Радциг С.И. Опыт историко-литературного анализа “Медеи” Еврипида // Вопросы классической филологии. - М., 1969. - №2;
Толстой И.И. Трагедия Еврипида “Елена” и начало греческого романа // Толстой И.И. Статьи о фольклоре. - М.-Л., 1966;
Ярхо В.Н. Античная драма. Технология мастерства. - М., 1990.

А.С.Дежуров